AC yang melengkapi
desain sebuah
bangunan
Seperti sinar matahari, pemandangan hijau, dan unsur alami
lainnya, kualitas udara yang baik telah menjadi aspek penting
dalam desain bangunan yang semakin berkelanjutan saat ini.
Teks oleh Danielle Demetriou
Fotografi oleh Kunihisa Kobayashi
Galeri seni. Perumahan. Klinik. Ruang kantor. Karya Kentaro Ishida, pendiri praktik KIAS yang berbasis di Tokyo, telah lama menjangkau spektrum arsitektur.
Dasar desainnya adalah interaksi yang mulus antara akar Jepangnya dan pandangan global – warisan Ishida yang dibesarkan di beberapa negara di luar negeri sebelum mempelajari arsitektur di London dan bekerja di Swiss dengan Herzog & de Meuron.
Sementara karya-karyanya dijiwai dengan titik referensi budaya dan perspektif spasial yang menentang genre, mungkin ada satu estetika khas Jepang yang mengalir melalui itu semua, yaitu gagasan tentang ketidaksempurnaan. Orang mungkin menemukannya dalam tekstur agregat organik dari dinding eksterior, abstraksi melengkung atap berlapis, atau ruang interior dengan asimetri halus.
KIAS mungkin dikenal baik karena ruang budayanya. Ishida, yang memimpin desain Perez Art Museum Miami sewaktu berada di Herzog & de Meuron, yang melatari serangkaian proyek penting di Jepang. Termasuk N's Yard, kubus batu dan kaca dengan garis bersih yang dikelilingi hutan dan berfungsi sebagai museum pribadi untuk seniman Jepang Yoshitomo Nara; dan Galeri Kontemporer Mitsukoshi di Tokyo.
Kualitas dan ventilasi udara telah lama menjadi pertimbangan penting dalam desainnya untuk ruang budaya, dengan arsitek yang sering menerapkan teknologi canggih berakar dalam keberlanjutan serta sumber daya alami seperti cahaya dan udara.
Di sini, dalam wawancara di studionya di lingkungan Daikanyama, Ishida membicarakan tentang nilai udara segar, peralihan gaya hidup di masa pandemi, dan daya tarik ketidaksempurnaan yang tak lekang oleh waktu.
Ketidaksempurnaan sebagai unsur penyeimbang
Karya Anda meliputi spektrum mulai dari museum-museum besar dan galeri hingga perumahan. Bagaimana pendekatan Anda untuk setiap proyek?
Setiap proyek berbeda dan dimulai dari awal. Kami mencoba mendesain tanpa prakonsepsi, selalu mempertimbangkan penataan, negara, dan konteks. Ini terutama pada kasus untuk proyek perumahan, karena setiap orang memiliki gaya hidup dan memiliki standar kualitas hidup dan ruang tinggal yang berbeda. Maka penting bagi kami untuk memahami hal ini sebagai titik awal.
Adakah benang merah yang mendasari karya Anda?
Satu hal yang selalu saya minati adalah material dan berbagai macam gaya dalam menggunakannya. Misalnya, dalam sebuah proyek tempat tinggal di Ota Ward, Tokyo, kami mengerjakan lantai pertama bangunan untuk memberikan tampilan kotak beton dengan dinding ekspos agregat, menggunakan batu-batuan serpentin kehijauan. Teksturnya sangat halus tetapi menciptakan tampilan manusia yang lebih alami.
Segalanya sempurna dalam dunia ini, terutama Tokyo. Setiap permukaan bersih dan rata, efek yang dihasilkan sebagian besar menggunakan material palsu seperti kayu cetak. Jadi, kami mencoba ke arah berlawanan dan membuat segala sesuatunya sedikit tidak sempurna. Seperti ruang tradisional Jepang, yang bukan ruang simetris. Biasanya ada tokonoma, yaitu ruang untuk para dewa, untuk roh-roh kuno, ditinggikan sekitar 50 mm dari lantai dan dibatasi oleh kolom kayu. Gerakan kecil ini melembutkan dan menyeimbangkan ruang. Kami sering menggunakan teknik selaras dengan semangat ini, membuat permukaan sedikit kasar atau lebih alami.
Kebutuhan arsitektur untuk berkembang
Seberapa dalam Anda dipengaruhi oleh budaya dan estetika tradisional Jepang?
Saya tinggal di Bangkok hingga usia tiga tahun, kemudian masuk sekolah dasar di Los Angeles. Saya belajar arsitektur di London selama lima tahun, lalu tinggal di Swiss, bekerja untuk Herzog & de Meuron selama sembilan tahun sebelum kembali ke Tokyo tahun 2012. Jadi, sangat sulit untuk mengenali inspirasi saya yang sebenarnya. Persepsi ruang sangat berbeda di sini di Jepang daripada di Eropa. Bangunan Jepang lebih rentan, sangat lunak, umumnya dari kayu. Struktur Eropa cenderung lebih kokoh dan menggunakan batu dan bata. Tetapi, semua unsur ini, bagi saya, ada pada palet yang sama. Daripada merasa seperti saya hanya memiliki satu budaya, yang ingin saya lakukan adalah menggabungkan semua unsur ini – dan menafsirkannya kembali, mengambil langkah maju untuk menciptakan batasan baru. Penting bagi arsitektur untuk berkembang, bahkan jika ini merupakan satu langkah yang sangat kecil. Setiap satu detail – hingga ke gagang pintu – harus dipertanyakan.
Dalam beberapa tahun terakhir, bagaimana pandemi telah memengaruhi karya Anda dan keinginan klien-klien Anda?
Klien umumnya lebih terfokus pada kualitas hidup di rumah mereka. Mereka lebih hati-hati dalam memilih furnitur, misalnya, atau ingin kamar mandi yang lebih besar. Mereka mulai berhenti dan berpikir tentang apa yang membawa kekayaan bagi kehidupan mereka di rumah. Ini merupakan perubahan besar. Banyak juga orang yang meninggalkan kota dan menuju ke daerah untuk membeli rumah. Ada lonjakan konstruksi di Karuizawa [sebuah kota resor gunung dengan jarak tempuh satu jam menggunakan kereta dari Tokyo]. Kami sedang mengerjakan dua rumah dan satu galeri di sini.
Peran udara dalam desain
Seberapa penting pertimbangan kualitas udara dalam desain Anda, dan pada tahap desain apa itu dimasukkan?
Tergantung pada proyeknya. Untuk bangunan kantor, ini sangat penting karena semakin banyak orang yang menggunakannya. Di rumah, ini hanyalah tentang membawa masuk udara segar dalam cara yang alami. Secara umum, orang Jepang lebih terbiasa untuk hidup dengan udara luar ruangan. Gagasan jendela datang dari negara-negara Barat. Anda membuat lubang di dinding, dan jadilah sebuah jendela. Namun, orang Jepang secara tradisional memasang layar shoji dan pintu geser sehingga mereka dapat membuka rumah mereka kapan pun mereka mau. Dengan cara ini, banyak rumah Jepang yang lebih bersentuhan dengan alam, sangat dingin di musim dingin dan sangat hangat di musim panas seiring perubahan udara di luar ruangan. Di rumah Jepang modern, tentu saja ada penggunaan AC yang tersebar luas, dan teknologi berkembang dengan cepat.
Bagaimana Anda mengatasi tantangan kualitas udara dalam proyek-proyek Anda?
Saya pikir arsitek harus sadar alam dan menemukan cara pasif menggunakan energi alam di samping teknologi. Misalnya, di musim semi dan musim gugur, Anda bisa membawa masuk udara segar untuk menghilangkan panas dari ruangan. Di Swiss, bahkan ada peraturan bahwa jika atap lebih dangkal dari derajat tertentu, maka Anda harus “menghijaukan” atap untuk meminimalkan panas yang hilang. Kami saat ini mengerjakan satu proyek di Okinawa. Di wilayah selatan ini, di tempat-tempat subtropis, rumah sering kali memiliki atap besar yang menggantung di atas engawa [koridor terbuka] tanpa dinding. Atap ini menghasilkan bayangan yang mendinginkan koridor ke suhu yang lebih ringan dan menghilangkan panas pantulan dari tanah – tetapi yang lebih penting, desain terbuka ini memungkinkan ventilasi alami yang mendorong udara panas ke luar.
Mengondisikan sebuah ruang
Inovasi dan teknologi kualitas udara seperti apa yang sering Anda gunakan dalam ruangan yang Anda desain?
Di galeri, atau bahkan di pemukiman dengan langit-langit tinggi, kami sering menggunakan ventilasi perpindahan. Ini melibatkan penyediaan udara dingin di lantai dengan kecepatan sangat rendah yang kemudian ditarik ke ruang yang membutuhkan pendinginan melalui pertukaran panas. Ini artinya Anda hanya perlu mengondisikan ruang yang ditempati orang – sekitar dua meter di atas lantai – dan bukan ruang di atasnya. Ini cara yang sangat hemat energi. Kami menggabungkan sistem ini di ruang tamu utama Four Leaves Villa di Karuizawa, karena memiliki langit-langit yang tinggi, serta dalam proyek museum kami.
Apa pertimbangan paling penting saat menciptakan ruang budaya?
Kami sering menganalisis tipologi berbagai galeri, mulai dari yang klasik hingga kontemporer, seperti Fondation Beyeler di Swiss dan Tate Modern di London. Beyeler merupakan museum yang fantastis, ditata secara sangat cerdas dengan sistem dinding yang fleksibel. Kisi-kisi AC telah dipasang di seluruh lantai dengan jarak masing-masing sekitar 1,7 m, jadi jika Anda memindahkan dinding, Anda masih dapat mengondisikan seluruh ruangan. Cahaya siang alami masuk ke semua galeri museum melalui penggunaan sirip dan layar penggelap. Juga ada pemandangan yang indah. Galeri harus terpaut dengan lokasinya. Bayangkan betapa mengesankannya karya-karya Yayoi Kusama di Naoshima karena lokasinya yang alami. Contoh lain adalah Galeri Giacometti di Louisiana Museum of Modern Art di Copenhagen, yang memiliki lantai batu bata dan jendela besar yang menghadap ke alam. Cahaya siang alami, pemandangan, dan suhu – semua ini penting.
Batas-batas ventilasi udara
Apa perbedaan utama antara sistem ventilasi udara Jepang dan Barat?
Ruang kantor di Eropa cenderung menyukai cahaya siang alami dan ventilasi yang sangat sulit disediakan di bangunan tinggi di Tokyo. Di Jepang, perkantoran sering kali dalam dan diterangi dengan lampu-lampu neon – gaya yang sangat khas AS. Tetapi di Eropa, Anda tidak diizinkan untuk merancang ruang kantor tanpa cahaya siang alami demi alasan kesehatan mental. Saya pernah bekerja di gedung tinggi di Paris di tempat yang sempit, jadi kami menggambar dua ruang lengkung selebar 12 meter, dengan poros elevator di tengahnya. Menurut saya perkantoran Jepang memiliki potensi untuk menyempurnakan cahaya siang alami dan kualitas udaranya. Orang Jepang kini mengubah gaya hidup mereka karena pandemi dan menginginkan kondisi alam bahkan di lingkungan kerja.
Apa pendapat Anda tentang teknologi nanoe X?
Kami sebenarnya menggunakannya dalam beberapa proyek kami, Kualitas dan teknologi unit AC Jepang kini jadi menakjubkan. Sebuah sistem AC merupakan penemuan yang sesungguhnya untuk memberikan metode hemat biaya guna mengondisikan ruangan, dan Anda tidak dapat mengalahkannya. Beberapa teknologi AC juga menyediakan ventilasi – membawa udara luar ruangan ke dalam – dan juga dapat menghilangkan kelembapan dan membersihkan ruangan. Teknologi jenis ini membantu bangunan terutama di Jepang, yang sering kali tidak dilengkapi dengan ventilasi alami atau memiliki jendela kecil. Teknologi tersebut membantu menyediakan udara berkualitas yang diinginkan. Orang Jepang sangat sensitif dengan kualitas udara, bukan hanya karena pandemi, tetapi juga karena alergi pada serbuk sari, penanaman cedar peninggalan di pegunungan sejak periode Edo. Ke depannya, saya pikir kita akan terus melihat semakin pentingnya kualitas udara karena semakin banyak orang pindah dari kota besar untuk tinggal di pegunungan atau kota kecil dengan udara yang lebih bersih. Udara berkualitas baik dan ventilasi alami menjadi lebih penting bagi banyak orang Jepang.
Profil
Kentaro Ishida
Kepala Arsitek
Kentaro Ishida Architects Studio
Kentaro Ishida AA Dipl. Mempelajari arsitektur di Architectural Association School of Architecture, London. Ia berkolaborasi dengan firma arsitektur Swiss, Herzog & de Meuron dari 2004-2012. Selama kolaborasinya dengan H&dM, ia memimpin serangkaian proyek internasional sebagai seorang Rekanan. Kemudian, ia mendirikan studio arsitektur yang berbasis di Tokyo, KIAS (Kentaro Ishida Architects Studio) tahun 2012. Di samping praktik arsitekturnya, ia saat ini mengajar arsitektur di Tokyo Institute of Technology sebagai Associate Professor sejak 2016.
Produk-produk terkait