Живеещият във Великобритания режисьор Питър Хамблин, носител на награда Еми, завърши своя най-нов късометражен филм In Hope of Nothing, който заснема изключително с LUMIX S1H. Филмът е вдъхновен от борбата, пред която се изправят независимите режисьори, когато се опитват да представят идеите си на голям екран. Както Питър обяснява: „В основата на независимия филм стои устремът, всъщност създаването на филма, което е едновременно изтощаващо и удовлетворяващо. Това е нещото, което вдъхнови нашия филм In Hope Of Nothing.
Питър Хамблин е очарован от идеята да създаде нещо от нищо. „Да вземеш мисъл или усещане и да му вдъхнеш живот по начин, който да забавлява и изненадва хората е нещото, от което винаги съм изпитвал удоволствие. Винаги съм обичал способа на филма и неговия субективизъм. Тази способност да раздвижиш емоциите и да забавляваш, да държиш хората в напрежение, отгатвайки накъде ще се развие историята, е магична. Филмът предлага безброй възможности и дава възможност да се излезе извън рамките на повествованието. Излизането извън тези рамки и поемането на рискове също са заложени в същността на In Hope of Nothing. Филмът разказва за двама братя, които се опитват да снимат филм три години по-рано, но бюджетът им е оттеглен от студиото, тъй като не успяват да се разберат за характеризирането на главния герой, Ленард. Дава им се втори шанс, стига да се разберат кой всъщност е Ленард. Това изпраща братята на откривателско пътешествие.“
Какво харесвате най-много във фотоапарата LUMIX S1H? „Какво не можеш да харесаш. За мен ключовите характеристики са анаморфен, слабо осветен и динамичен обхват. За мен анаморфното заснемане с малък фотоапарат е великолепно, тъй като ми позволява да уловя винтидж естетиката, която преследвам, докато го завъртам наоколо върху Steadicam за дълги единични кадри. Имаме много слабо осветени, мрачни, висококонтрастни сцени. Фотоапаратът почти не издава никакъв шум, дори при високи ISO настройки. Наличието на 14 стопкадъра в динамичния обхват е брилянтна идея и има толкова много информация във файловете, когато започнеш да сортираш видеоматериала. Този фотоапарат наистина допълва нашия креативен процес и дава невероятни резултати и ще даде много повече от по-скъпите кино камери, особено като се има предвид цената му. Режисьорите, които не могат да си позволят тези скъпи камери, могат да постигнат същото качество и обхват с S1H.“
Как беше направен този филм? „В правенето на филми екипната работа е всичко: без моя продуцент Франки Фог, моя оператор Сам Дюър и легендата Зак Мелуиш, аз/ние нямаше да можем да правим това, което правим. Операторът Сам Дюър обяснява някои от техническите аспекти: „Снимахме анаморфно, така че използвахме фотоапарата в режим 4:3 с резолюция 3328 x 2496. Предимно снимаме с 24 fps (4:2:2, 10 bit, кодек All-I), но някои сцени са заснети с 48 fps. Способността да се заснема анаморфно с този фотоапарат беше повратен момент и доколкото знам няма други фотоапарати с такъв размер, които да могат да правят това.
Областта на независимите филми е площадка, на която няма правила и можеш да изследваш и създаваш всичко, каквото искаш. Креативният процес е винаги един и същ (следвай каквото чувстваш, своите вътрешни инстинкти). В края на деня трябва да ти хареса това, което си направил, тъй като е изключително субективна среда и винаги ще има такива, които не одобряват. За мен е важно да разширя своите граници, да не повтарям и да откривам радостта в процеса. Това е и моето послание в този филм: излез и го направи, дори да нямаш бюджет, понеже това ще е първата стъпка в пътешествие на изучаване и израстване.“
Peter Hamblin
Роден в Южна Африка и отгледан в Дърбан, Питър е пътувал и живял на много места по света, включително Лос Анджелис, Лондон и Кейптаун. Започва кариерата си в света на рекламата, но изведнъж осъзнава, че иска да прави сериали с много сезони, и пълнометражни филми. В този момент, през 2009 година, стартира продуцентска компания, Hamblin Imagery. Към днешна дата акцентите в кариерата му включват писане на сценария, продуциране и режисиране на късометражния филм „Wright side of Wrong“, който печели награди за „най-добър късометражен филм“ и най-добър монтаж“ на филмовия фестивал X Dance Action Sports в САЩ. Последното му постижение е написването на сценария, режисирането и продуцирането на „Let’s Be Frank“, художествено/документално изследване на света на сърфистите. Внасяйки нов свеж стил в света на филмите за сърфисти и проучване на изкуството на създаване на филми. Спечелва редица отличия за най-добър филм навсякъде по света, включително награда Еми.
