Как се сравнява LUMIX S1H с водеща за бранша кино камера? Посланикът на LUMIX Ник Дрифтууд, който обича да тества оборудване, иска да разбере. В своя проект A Colour Story той сравнява LUMIX S1H с Arri Alexa Mini, вероятно една от най-широко използваните камери днес в Холивуд и за излъчване. „Бях впечатлен колко добре се интегрират помежду си.“ Нищо чудно, че LUMIX S1H е първият безогледален фотоапарат, който ще бъде одобрен за заснемане от Netflix Post Technology Alliance.
„A Colour Story стартира като идея да видим как LUMIX S1H се интегрира с Arri Alexa Mini. Исках да видя колко добре работи S1H заедно с други фотоапарати във филмовата индустрия. Специално избрах Arri, за да видя как би се съчетал с различна наука за цветовете. В момента Arri е лидер във филмовия бранш. Исках да правя монтажни прекъсвания между фотоапаратите за най-добрия кадър или изглед в монтажа, а не защото се снимаше с Arri или S1H. С други думи: Не исках това видео да стане филм за сравняване от рода на „моят е по-добър от твоя“. В края на краищата фотоапаратите са в две различни категории, що се отнася до цена. Въпреки всичко бях впечатлен колко добре се интегрират помежду си.“
Дрифтууд снима филм за малко момче и неговата майка за A Colour Story. Той и малък екип снимат три дни в края на лятото, сменяйки двата фотоапарата. „Използвахме ги заедно или заснемахме различни части на една и съща сцена с двата фотоапарата. Аз използвах Lumix S1H, а асистент-операторът Arri. Редувахме се да използваме всеки фотоапарат за различни сцени: по този начин успяхме да намалим допустимите грешки. След това в пост-продукция монтирах от двата фотоапарата, като използвах най-добрия кадър в крайния монтаж. Не исках да се притеснявам за приоритизиране на S1H или Arri – ставаше въпрос за най-добрия кадър – подобно на това, което се прави в реални сценарии.“
Дрифтууд има идея какво прави един фотоапарат невероятен: функционалност, размер, дизайн и захват, функции и интуитивност. S1H удовлетворява всички изисквания. Силните страни са например пълноформатния сензор, настройките за Dual Native ISO във VLOG, базово ISO при 640 ISO (дневна светлина) и 4000 ISO (слаба светлина) и прекрасна наука за цветовете със способности за 6K запис. „За да получа най-доброто от сензора, реших да снимам в Apple Pro Res Raw на външно записващо устройство с монитор. За Arri Alexa mini използвах Apple Pro Res HQ (високо качество).“
„По време на предснимачния етап използвахме канал ACES и разработихме IDT (Input Device Transform) и LUT (Look up Table) за градиране за всеки фотоапарат, която беше сравнително близо до това как би изглеждала във времевата линия на пост-продукция в Apple Final Cut Pro. ACES е съкращение на Academy Colour Encoding System (система за кодиране на цветни изображения), която управлява целия цветови процес в правенето на филми от заснемане на изображенията, редактиране, VFX и представяне до архивиране и бъдещо преработване. В цифровия работен поток ACES улеснява управлението на различни фотоапарати и устройства на едно място. Използва се широко навсякъде от холивудските студиа.“ Разработих редица LUT. Също като Arri, S1H има способността да зарежда LUT във фотоапарата, за да даде доста прилично представяне как ще изглежда накрая в монтажа.
„Толкова е лесно в пост-продукция. Използвах добавката Colour Finale Pro за входни и изходни преобразувания на ACES в FCPX и можех да визуализирам яркостта на сцените от времевата линия с помощта на обхватите, зададени за всяко изходно устройство. С добавката FCPX на Colour Finale Pro нямах нужда да използвам Davinci Resolve или друг пакет за цветово градиране – всичко можех да направя в FCPX, тъй като поддържа ACES. Контролът на оригиналните цветове и панелът с несвързан слой са подобни на други пакети за градиране. Може да контролирате експонация, контраст, завъртане, температура, нюанс, насищане и рязкост и да копирате и поставяте настройки от един клип към друг. Също така мога да създавам маски за конкретни зони на изображението в кадрите.“
„Докато редактирахме нашия филм, бяхме впечатлени колко лесно заснетият материал от двата фотоапарата може да бъде монтиран без значителни разлики. Щастлив съм да кажа, че в A Colour Story S1H работеше безпроблемно с Arri по време на снимането, в пост-продукция и в крайния резултат. Ако професионалните режисьори или студия ме попитат дали LUMIX S1H може да се използва за заснемане на следващия им пълнометражен филм, честно мога да кажа „Да, мога да ви покажа кадри от тях в идеална хармония“.“
Nick Driftwood
Ник Дрифтууд е телевизионен оператор, режисьор, актьор, художник и технолог, базиран в Брайтън, Англия. През 2009 г. преминава от големи фотоапарати към новите революционни DSLR и DSLM. През 2011 г. разработва някои настройки на фотоапарата за Lumix GH2, които са използвани в кинематографичния документален филм „The Great Zacuto Shootout“, носител на наградата BAFTA. Легендарният режисьор Франсис Форд Копола обявява GH2 с настройките Quantum 9B на Дрифтууд за своя любим изглед в тази емпирична битка на фотоапарати. Ник се вълнува от това как технологията за произвеждащия потребител може да достигне границите на своите възможности да произвежда висококачествени филмови проекти. Той води демонстрации, лекции и мастър класове във фотографския и филмовия бранш, а в университетите дискутира как новите технологии могат да бъдат включени в арт проекти. Ник е голям почитател на „външния вид“ на Lumix и е готов да покаже на почитателите на други фотоапарати заслугите на интерпретацията на Panasonic на технологията Micro Four Thirds, особено в серията фотоапарати GH.
