Martin Dürr on Saksamaa moe- ja portreefotograaf. Fotograafiaga asus ta tegelema alles hilisemas vanuses. Oma karjääri esimesed 25 aastat töötas ta graafilise disaini ja illustreerimise valdkonnas, „Minu pildid on justkui illustratsioonid. Ma olen rohkem kunstnik kui fotograaf. Tegelikult ma pole väga tehnikatele keskenduv inimene.” Olles seda öelnud, otsustas ta proovida rea portreevõtete käigus järele LUMIX S1R-i kõrglahutusrežiimi. Selles režiimis koondatakse kaheksa võtet üheks superkõrglahutusega 187-megapiksliseks kujutiseks. „Tulemused on lihtsalt rabavad. Ma oleks lihtsalt võinudki suumima jääda. LUMIX S1R koos objektiiviga LUMIX S PRO 50 mm annab fantastilised tulemused.”
Martin puutus fotograafiaga kokku juba noorukieas. „Minu isa vastutas AGFAs kaamerate arendamise eest. Meil oli kodus tuhandeid ja tuhandeid slaide. Mind huvitas rohkem selliste piltide loomine, mida ma tahtsin seoses kunsti ja illustratsioonidega.” Tema töö oli 25 aastat seotud disaini ja illustratsioonidega. „Keskendusin 3D-disainile, mida kasutati näiteks arvutimängudes. Veetsin liiga palju aega arvuti taga, suheldes telefoni või meili teel, kuigi tegelikult meeldib mulle töötada inimestega.” Fotograafina töötamine tõi lõpu sellele „isoleeritusele”. Samuti korraldab ta töötubasid. „Kuigi mu isa teadis kõike kaamera tehnikast, on minu kirg erinev. Õnne kombel võimaldavad LUMIX-kaamerad teha mul fotosid, mida ma oma peas ette kujutan. Alustasin DSLRiga , kuid ei saavutanud kunagi teravust, mida ma tahtsin. Eureka-hetk saabus, kui laenasin oma sõbralt GH5-e.
Esimest korda olid pildid just sellised, nagu olin neid ette kujutanud, ja ma otsustasin kohe sel hetkel teha vahetuse. Osad laitsid mõtte maha öeldes, et ma võin selle tulemusel kliente kaotada. Tegelikult on aga juhtunud risti vastupidi: LUMIXiga töötamine on toonud mulle kliente juurde.” Ta tahtis näha, kas suudab neile klientidele veelgi suuremaid faile luua. „Need osutusid kasulikuks hiljem, kui ettevõtted soovisid mingeid väikeseid detaile muuta.” Ta otsustas uurida, kas kõrglahutusrežiim võiks muuta paremaks tema portreefotosid. Kõrglahutusrežiim kasutab ära anduri nihke stabiliseerimissüsteemi, liigutades andurit ruudumustriliselt poole piksli laiuse kaupa, jäädvustades kokku kaheksa pilti ja ühendades need kokku üheks ülidetailseks fotoks. Selline režiim sobib maastike, eluta objektide ja kunstifotode statiivilt pildistamiseks. On veel ka teine režiim, mida saab kasutada siis, kui kaadris on liikuvaid objekte.
„Mul oli idee teha modellidega kolm võtet erakordsetes kohtades ja hämmastavates riietes. Tahtsin palju detaile, et kõrglahutusrežiim korralikult esile tuua, samuti tuuliseid kohti ja liikuvaid modelle, kasutades funktsiooni, mis ei olnud algselt loodud sellist liiki fotograafiat silmas pidades.” Esimene võte toimus Toskaanas Gavorrano lähedal. „Meie modell Natascha kandis riideid, mille saime Nina Grundlerilt, kel on Saksamaa üks suurimaid renessansiajastu riidekollektsioone. Kasutasime kolme võttekohta: Gavorranos asuvaid lossivaremeid, kus puhus tugev tuul; lisaks geotermaalset piirkonda Gavorrano lähedal.” Teine võte toimus kodule lähemal. Berliinis toimus pildistamine BLUBis, linna keskel asuvas mahajäetud ujulas. Ujumisbassein on lagunenud, kuid kunstnike poolt jätkuvalt hinnatud. Tuult oli küll vähem, kuid päike paistis väga eredalt ja varjud olid väga tugevad. Modelliks oli Kleos Bubble: disainer, modell, tantsija ja fotograaf, kes on tuntud nii Berliinis kui maailmaareenil. Valisime riided, mis ümbruskonnaga suurepäraselt kokku sobisid ning millel oli palju detaile ja värve.”
Viimane võte toimus Saksamaal Wiblingeni kloostri raamatukogus. „Kloostril on ainulaadne ruum, kus sammastel ja raamaturiiulitel on rikkalikult värve ja detaile. Meie modelliks oli ainulaadseid ja võrratuid kostüüme kandnud rahvusvaheline burleskitäht ChiChi Bouvet. Projekti idee seisnes järgmises: teha võte raamatukogus, kus on raamatud ja kokkuvõtted kaugetel maadel elavatest hõimudest ning nende erinevatest rituaalidest ja riietustest.
Nende sessioonide ajal töötas ta modellidega, keda ta juba teadis varasemast. „See oli antud projekti jaoks väga oluline. Pidin olema kursis, kuidas nad liiguvad ja poseerivad ning olema kindel, et nad suudavad olla liikumatult.” Millised olid ta tähelepanekud? „Kuigi see režiim polnud mõeldud portreefotograafias kasutamiseks, olid tulemused rabavad. Piltidel on nii palju üksikasju ja värvid, näiteks naha värvus, on imekenad. Portreefotograafi jaoks on see tõeliselt oluline. LUMIX S1R koos objektiiviga LUMIX S PRO 50 mm annavad kokku väga jõulise kombinatsiooni ning kõrglahutusfotograafia minu jaoks kasulike omaduste avastamine osutus väga väärtuslikuks.”
Martin Dürr
Saksamaal Münchenis sündinud ja kasvanud Martin Dürr alustas oma karjääri illustraatori ja disainerina, töötades rahvusvaheliste ettevõtete heaks, kuni hakkas 2014 aasta alguses tegelema portree- ja moefotograafiaga. Oma varasemate kogemuste põhjal töötas ta välja ainulaadse talle omase fotostiili. Olles vaba konkreetsete žanrite piirangutest, laseb ta oma loovusel vabalt lennata ja jäädvustab küllusliku tausta suhtes erinevaid abstraktseid stiile, proovides alati luua pilte, mis jääksid pikemaks ajaks vaataja meeltes kajama. Martini jaoks on fotograafias edu saavutamise üheks põhiteguriks õige kommunikatsiooni kõigi võttel osalejate vahel. Olenemata, millist „tüüpi” võttega on tegemist: on see siis töötuba, reklaam, portreevõte või suure tiimiga moefotode pildistamine. Fotograafias sama keele rääkimine avab ideede varasalve, mille tulemuseks on lummavad pildid.
